Главная| Фильмы| Драма| История одного лодочника (2019) (ある船頭の話)

История одного лодочника (2019)

ある船頭の話

0.0

Жанры: Драма
Режиссёр: Дзе Одагири
Мировая премьера: 5 сентября 2019
Год создания: 2019
Страна: Япония
Продолжительность: 137 мин.

Видео

Трейлер фильма «История одного лодочника» (2019) с английскими субтитрами

История одного лодочника (2019)

Смотреть все видео1

«История одного лодочника» (Aru Sendo No Hanashi, The Say Nothing Stays the Same) – японская философская драма о том, что в жизни меняется, а что в ней должно оставаться неизменным.

Сюжет

В мире есть вещи, которые никогда не меняются. Вот и жизнь пожилого лодочника Тоити (Акира Эмото), проживающего в маленькой деревянной хижине, скромно притулившейся у реки на лоне живописной природы безмятежной горной долины, кажется, никогда не изменится. Вот уже много лет он, как и кто-то другой на его месте в прежние, канувшие в Лету, года и века, час за часом, изо дня в день перевозит жителей близлежащих деревень через реку – в город, находящийся на другом ее берегу. Жизнь пользующихся лодкой Тоити врачей, торговцев, охотников и других самых обычных людей, как и его собственная, спокойно протекает мимо, словно река, на которой они живут.

Существование пожилого мужчины наполнено смыслом. За небольшую плату в несколько монет, а то и просто за еду (действие происходит в эпоху Мэйдзи – период правления японского императора-реформатора Муцухито, управлявшего страной на рубеже девятнадцатого и двадцатого веков) он облегчает быт множества земляков, соединяя своей плоскодонкой населенные пункты, разделенные рекой. Этот «день сурка» нисколько не огорчает Тоити. Напротив, приносит ему радость.

Лодочник Тоити: «То, что я хотя бы немного помогаю людям, делает меня счастливым».

Лодочник не ждет никаких перемен, но они все равно приходят. Не спросясь. Потому что император Японии больше не желает видеть ее отсталой феодальной страной, рискующей стать очередной колонией какого-нибудь европейского государства. Он хочет, чтобы она сама превратилась в мощную индустриальную державу и поэтому его подданные больше не должны жить так, как раньше.

Цивилизация врывается в идиллическую микровселенную Тоити в виде огромного каменного моста через его родную реку, который власти планируют построить в ближайшем будущем. Когда это случится, человечество перестанет нуждаться в услугах переправщика, ведь он не древнегреческий Харон, призванный извечно перевозить души умерших через Стикс, чтобы они упокоились в подземном Аиде.

Новость, которую Тоити узнает от своего соседа повергает его в замешательство. Неграмотный и малообщительный человек, для которого единственным источником скупой информации о внешнем мире являются его пассажиры, такой перемены в своей судьбе никак не ожидал и не был к ней готов.

Молодой и отчаянный приятель Гензо (Нидзиро Мураками) ничтоже сумняшеся советует старшему товарищу взорвать возводимую переправу, пока строительство не закончено и тот все еще нужен людям. Эту идею лодочник поначалу не воспринимает всерьез, но она преследует его даже во сне и отмахнуться от навязчивых мыслей, похоже, уже невозможно…

Из состояния полубреда Тоити выводит другое неожиданное происшествие: он обнаруживает в воде полуживую девушку (Ририка Кавасима), тело которой усеяно синяками и порезами. Бедняжка не помнит, кто она и откуда, но чем-то очень напугана, и мужчина, понимая, что не может оставить ее на произвол судьбы, решает позаботиться о ней. Так его жизнь, неумолимо разрушающаяся с каждым вновь построенным пролетом моста, обретает дополнительный смысл.

Но пассажиры вскоре опять приносят дурные вести. По слухам, в деревне, расположенной вверх по течению реки, зарезана целая семья и убийца на свободе. Лодочник с ужасом осознает, что найденная им девочка, вероятно, одна из тех, кто уцелел в кровавой резне, и ничего уже точно не будет по-прежнему…

Производство

«История одного лодочника» – это «родное» название фильма, фактически «калька» с оригинального японского. Западные зрители знают его под другим наименованием – «Ничто не останется прежним» (The Say Nothing Stays the Same), подчеркивающим философский характер драмы.

Картина – полнометражный режиссерский дебют японского актера Дзе Одагири. Своеобразная «киносублимация» его размышлений на тему современного человека и общества.

Дзе Одагири – человек явно небезразличный к происходящим вокруг процессам и не скрывает своей тревоги относительно направления, в котором семимильными шагами, не слишком задумываясь о последствиях, движется человеческая цивилизация. Время и деньги ценятся все больше, а истинные, проверенные веками, ценности, которые не измерить ни тем ни другим, все меньше.

Дзе Одагири:«У меня возникли сомнения по поводу мира, основанного на капитализме. Капитализм создал конкурентное общество, и у меня появилось ощущение, что мы живем в мире, где удобство ценится наиболее высоко, а вещи, ценные сами по себе, – нет. Как будто бы, самые важные вещи отбрасываются, а значимость чего-либо измеряется исключительно временем и деньгами». (Giornate degli Autori)

Дзе много думал и о своем собственном бытии, и эти мысли заставили его забеспокоиться.

Цивилизация стимулирует человека «прожигать» жизнь. Привнося в нее все больше удобства, она взамен отбирает самое главное – традиции, веру, культуру, первозданную природу и т. п. И это делает Homo Sapiens, задуманного совсем для иного, несчастным. И никакое повышение уровня потребления, никакая погоня за престижем и комфортом, не способны унять эту боль. Этими средствами она не лечится.

Rotten Tomatoes: «“История одного лодочника” – освежающе старомодное произведение классического кинематографа, отражающее озабоченность тем, что с любовью вспоминаемые традиции приносятся в жертву во имя прогресса».

Снявшись в нескольких десятках чужих фильмов, Джо решил снять свой собственный и рассказать при помощи кино о том, что его мучает.

Дзе Одагири:«Я хотел понять, что такое истинное счастье и что по-настоящему важно в жизни, через характер лодочника». (Giornate degli Autori)

В «Истории одного лодочника» он выступает и как режиссер, и как автор сценария, над которым молодой японец работал много лет.

The Hollywood Reporter: «Мечтательный и неожиданно жесткий дебют».

Роль лодочника он отдал Акире Эмото – 70-летнему актеру с огромным «послужным списком» и несколькими национальными кинонаградами (в том числе за фильм «Доктор Акаги» (Kanzo sensei) 1998 года), которому к тому моменту уже больше десяти лет никто не предлагал главных ролей.

Сыгравший его молодого друга, Гензо, Нидзиро Мураками известен массовому зрителю по сериалу от Netflix – «Алиса в Пограничье» (Imawa no Kuni no Arisu), стартовавшему в 2020 году.

А Ририку Кавасиму – исполнительницу роли таинственной девушки, внезапно появившейся в их жизни и круто ее изменившей, можно было видеть в фантазийном мини-сериале «Триплексоголик» (xxxHOLiC) 2013 года.

Знатоки японского кинематографа также наверняка обратят внимание на то, что некоторые местные «звезды» появились в картине в качестве камео.

The Japan Times: «Потрясающие визуальные эффекты и звездный актерский состав».

Особую атмосферу фильма-притчи создает в том числе и операторская работа прославленного уроженца Австралии Кристофера Дойла, сумевшего передать неповторимое великолепие японской природы, на фоне которой неспешно течет могучая река и будничная жизнь здешних жителей.

The New York Times: «Фильм красивый, как открытка».

Film Threat: «Каждый кадр – это произведение искусства, которое возвращает нас в те времена, когда жизнь была простой, медленной и мы хотели очень немногого».

Ее поддержанию способствует музыка, сочиненная заслуженным армянским композитором Тиграном Амасяном.

Sinema: «Это фильм, который требует, чтобы его смотрели и чувствовали».

Премьера киноленты состоялась в сентябре 2019 года в рамках секции независимого кино Венецианского международного кинофестиваля, и только затем она была показана на Родине создателей, в Японии. Драма получила несколько кинопремий, в том числе на фестивалях в Анталье, Керале, Такасаки и др.

Film Threat: «Это также нравоучительная история о прогрессе и идее о том, что по мере того, как технологии и инновации развиваются, мы постепенно теряем личный, человеческий контакт <…> Это история, в которой хочется купаться, а потом сидеть и размышлять, как только она закончится».